第二百九十七章　忙！忙！忙！（7）

　　大团大团浓密厚重的弦乐，顺着音阶慢慢地向上爬升着。带着一点点沉默的心痛，又像是暴雨来临之前笼罩四野的那种极低的铅色乌云，压得人连气都透不过来。

　　前奏刚一响起，这种带着绝望的黑暗压抑感觉，立刻便将控制室里所有人的耳朵和心灵完全吸引了过来。

　　为了这首《海阔天空》的弦乐制作，叶梓整整花费了一晚上的时间，就为了找到最符合自己心底最高标准的那种弦乐音色。这样艰难的去寻找一种音色，在他重生以来制作的歌曲当中，这还是第一次。

　　现在，听着JBL4312A近场监听音箱里传来的弦乐的质感，感受着自己的内心被弦乐群的音色和旋律撩起的那份共鸣，叶梓知道这一晚的时间绝对没有白费，他找到了最适合这首歌曲的那种弦乐。

　　前世，叶梓狂爱这首“信念乐团”的代表作品，甚至更甚于他们的成名作《死了都要爱》。有那么几年，叶梓几乎每天都会将这首歌曲挂在嘴边，一遍遍的咀嚼着歌词带给自己的那份共鸣与感动。

　　这首歌的编曲在叶梓看来几乎完美，简洁而不简单，构思上花了极大的心思。无论是钢琴、鼓还是木吉他、电吉他的音色选用、节奏型配置以及出现的位置、与其它乐器的配合等等编曲因素，叶梓都无可挑剔。在这首歌的编曲上面，唯一让叶梓感觉稍有遗憾的就是前奏和铺底用到的弦乐。

　　原版的弦乐基本达到了歌曲的要求，但是在叶梓看来仍然有点偏薄。“信念乐团”在制作这首歌曲的时候，也许是出于歌曲制作成本的考虑，并没有采用真实的乐手和弦乐群来演奏弦乐部分，而是直接从合成器或是音源当中挑选了一款音色。这款音色当然很不错，但是跟真实的乐器合奏相比，它在弦乐的厚重感和打动人心这两方面，都还是稍有欠缺。

　　换句话来说，那就是质感不足。

　　这，也是电子模拟音色的一大缺陷。今世叶梓既然要重新制作这首歌曲，这样的遗憾当然不能让它继续成为遗憾。

　　一整晚的时间，在小七和系统的帮助下叶梓模拟了N种弦乐的配置集合，终于找到了最让他满意的那种效果。

　　今天，从常用的监听音箱而不是脑波回放里听到这种弦乐的效果，叶梓知道，自己在这首歌曲的配器上做出的这些改变——

　　成功了！

　　压抑并不是这首歌曲的常态，而只是一个引子，就像黎明之前的黑暗一样。在爬升盘旋了一番之后，弦乐群向着更高的音阶攀升上去，旋律也随之发生了变化，一抹亮色出现在接下来的乐句之中，就像喷薄而出的一轮红日。